｜書序｜

紅瓦厝傳奇

    在咱們台灣，昔日的農村，人們以胼手胝足、刻苦耐勞的精神，在這片大地立足生根，物質享受雖貧乏，心靈的滋養卻豐盈充實；艱困的生活中，存在的是一顆滿足的心，餘暇鬥蟋蟀、爌窯、抓青蛙……怡然自得，自有一番樂趣，縱是這些景象，似乎已離現代人愈來愈遠，生於斯、長於斯，茲土有情已不復見。

    不過，儘管經濟如何起飛，社會如何進步，我們絕對不可忘記定根的地方，尤其是本土文化藝術的保存及發揚，更加值得重視，近幾年來，本縣鄉土藝術家輩出，大家辛勤耕耘，讓人感受了濃郁的南瀛鄉情，唐山深深覺得南瀛的文化成長，的確是一步一腳印。出生於本縣紅瓦厝仔─歸仁鄉的林智信先生，正是一位畢生奉獻心力，踏實的藝術拓荒者，藝術的執著令人感佩。

    第一次觀賞林智信先生的油畫、版畫作品，備感熟稔親切，早期的鄉野情趣一幕幕再現，鄉土映象的題材，作品充滿豐富地方色彩，故鄉園景、民情風俗表現得淋漓盡緻，尤其田園農村的靜謐和溫馨，更牽動了多少人的思鄉情懷，林智信先生執著地把台灣早期有情有愛的農村社會呈現給現代人，鼓勵大家在重溫舊夢中，當知惜福。

    林智信先生以教職退休，再全力投入油畫創作領域，毅力驚人，最近其歷經二十年完成的巨幅版畫—迎媽祖，頗獲好評，已掀起藝壇的震撼，令人不禁豎起大拇指，這是本縣的榮光，相信能帶動激勵本土文化傳承的風潮。茲值林智信先生油畫專輯出刊，有感其致力鄉土文化保存的心，特致由衷的敬意。

台南縣縣長 陳唐山

南瀛鄉土情

    一走進林智信的畫室，映入眼簾的是滿室油畫、版畫羅列有致，「百雞圖」、「蕃薯收成」…等巨幅油畫，昔日農村景象、鄉土風情栩栩再現。林智信先生堅毅的臉龐一如其蒼勁的雙手，步伐急速，想留住時間的永恆，創造璀璨的藝術生命。他，用油畫、版畫、交趾燒等多元媒體來記錄自我的理想，鮮明的色彩，描繪了鄉情生活映象，兒時記趣；從樸實明朗的畫風，健康渾厚的筆觸，顯現他人生的積極態度和穩健踏實的奮鬥精神。

    這位來自本縣歸仁鄉紅瓦厝的藝術家，早年以木刻版畫知名於藝術界，他對藝術滿懷理想，「好的藝術家是社會的良心，是同胞的代言人，應該本著淡泊名利去創作」他說。想留下的東西太多，備感時間越來越不夠用，因此，林智信開始以畫筆代替雕刻刀，再一次從新的媒材出發，感受依然溫馨，他的油畫作品樸實明朗，色彩鮮豔亮麗，更印證其紮實的功力。

    林智信先生除了藝術方面的成就外，任教於國小時，致力美術教育，桃李滿天下。退休之後，其創作生涯更邁向高峰，不但完成了四○八尺長的巨幅版畫—「迎媽祖」，獲得各界的讚賞，在油畫創作方面，亦有三百號的「百雞圖」，最近更籌畫繪製長卷油畫「芬芳寶鳥」，發願以持續的創作來度過餘生，其精神與毅力令人感佩。

    本中心有鑑於林智信先生在藝術創作的成就，特別安排他的作品於全省基隆市、台北縣、澎湖縣、桃園縣、新竹市、高雄縣市、彰化縣、台中市、嘉義市、台東縣、屏東縣及本中心等十三縣市文化中心巡迴展出，並出版專輯，以饗藝術同好，付梓之際，謹向行政院文化建設委員會暨台灣省政府教育廳的支持，使本展覽活動順利圓滿，特申謝忱。

台南縣立文化中心主任 葉佳雄

我的油畫生涯

    離台南市十多公里的鄉下—歸仁，是我的故鄉。這個地方在日據時代，雖然是屬於新豐區管轄內的文化行政中心，但是交通十分不便，民風依然閉塞，窮鄉僻壤，居民多以農耕為主，生活十分困苦。據說在八、九十年前，農村的房舍多用茨茅頂土牆壁所建，但這庄頭的屋頂是採用杉木為樑加蓋紅色的屋瓦，算是當時少見的景觀，因此「紅瓦厝仔」的名稱就一直稱呼相傳下來，到1930年代改稱為「歸仁」。

    村裏的群黎日出而耕，日落而息，一到夜間路上行人稀少，若有外鄉來客到本地，村頭路尾的狗吠聲，此起彼落，客人未到，狗訊先聞。在炎暑晚上，屋內悶熱待不住，常有人在庭院中擺著長板凳子，就地張掛蚊帳，宛如臨時「床舖」，人手各執一面椰柄扇，搧風入睡，村民若是不能成眠，常在深夜，穿短褲拖木屐，手拿胡弦，搖頭晃腦自拉自唱，宛轉的鄉韻，在弦上動彈，寂靜的星空裡，是多麼令人陶醉的鄉情曲調呢！而今遊跡外地的我，一旦回味想起，雖已事過境遷，還會讓人想起幾許的鄉愁哩！破曉時分，公雞喔！喔！喔！三更一落，啼聲劃破寂靜的夜空，遠近相接，呼應啼叫，啼聲響徹村庄。在耳際間，戶外傳來一聲聲吆喝，噢！噢！的趕牛聲，牛車輪在小石頭路上滾動發出的隆隆咚咚聲，農具叮叮噹噹相擊聲，接踵而來，挑擔賣杏仁茶早點的販夫，沿路叫賣「茶喔！」「茶喔！」「買燒茶喔！」，聲音既誠懇又宏亮，又有吃客點油條，加雞蛋，「茶燒甲甜」，常使我垂涎三尺，但難得幾天才能品嚐一次。農婦們大清早就紛紛三五成群，手提著竹簍木桶，盛滿家人要洗滌的衣服，在溪圳邊搗衣，井邊排隊挑水煮飯者有之，忙裏忙外洒掃養牲畜，荷著鋤犁牽牛隻，要上田耕作的，一波波在晨曦當中……。

    在鄉間，到處可聞到一股泥土芬芳，縱使是堆草肥，大地上的乾草、牧草、花草，畜生的圈舍邊……各種隨風撲鼻而來的味道，挾著青草味、香馥味外，還可以讓人感覺有土親的意味呢！生長在這塊土地的人，彼此有情有愛，溫和合作，笑面相迎，一到農忙季節，只要打個招呼，大夥兒會自動幫忙相互照應。割稻、收穫地瓜、甘蔗……後，主人會在工作間的空檔，招待點心「鹹粥」，敦親睦鄰。而且個個勤勞節儉，樂天如命，安貧樂道，無有諍是非，也不談名利，心地純潔又富人情味，大夥兒幹活打拚為「三頓飯」，這就是我生長的地方。

    記憶裡，浮現著我小時候，數不清的往事，一般家境都很貧困，當時物資缺乏，三餐只顧能填飽肚子，從不談營養經，衣服破了再四補綻，東西損壞，修理再修理，非常惜福，孩子赤腳走路上學，平日蕃薯籤乾加少許白米煮的飯，佐幾粒花生幾片鹹瓜仔能下飯，就哈哈嘻嘻過一天，如果遇到節慶祭典或喜宴，才有魚、肉、雞鴨……大飽口福一番。童年時代心性好玩耍，可是窮子弟哪裏來的錢買玩藝呢？大都要親手製作，像竹蜻蜓，用竹筒做水槍、竹槍，木頭刻陀螺，紙摺飛機、青蛙、泥塑隅偶……我們都能以此把玩，盡情的玩樂，有過快樂的童年回憶。那時我們又以大地為遊戲的舞台，草原上當溫柔床──在山坡上溜滑梯、撿柴草，在原野上捉野兔、覓洞穴灌蟋蟀、烤蕃薯，在田園中釣青蛙、割野菜，在埤圳裡嬉水摸貝蜆、捉泥鰍、抓魚蝦，在庭院玩陀螺、賽玻璃彈珠、跳繩、滾輪圈、放風箏……享盡童年的趣味。

    眼見農夫們披簑戴笠，風雨無阻，艷陽下赤足露背，灼傷肌膚都不管，默默辛勤的打拚工作，毫無怨言，肩挑的是重的擔子，手拿的是笨重的鋤頭，他們依然不辭辛苦，有時像蝸牛般地在水田中探索除「土香」雜草，一來一去耕來耕去十分勞苦，讓我們想起：「荷鋤日當午，汗滴禾下土，誰知盤中飧，粒粒皆辛苦」的諺語。我想念童年的生活，感激這群為我們默默辛勤耕作的農夫們，懷念古早時代寧謐和平樸實可愛的純良社會風範，自然乾淨無污染的大地環境。這些意像中的回味，都是我藝術創作的母胎，幾十年來，台灣鄉土的素材，一幕幕地在我既有的畫頁裏，可以找到走過的時空歷史軌跡。

    「退休是藝術生涯的開始」，這些年來，年紀大了，感到版畫製作過程費時費力，一年當中，能完成的畫幅有限，而且工作勞累，大部分時光都在侷限的工作室完成，難得到戶外吸取大自然的靈感，透透心懷、舒暢筋骨，享受創作輕快自如的快樂，於是在1990年底，決定開始畫油畫，兼顧版畫的製作，不敢荒廢，兩者同為我重要的藝術創作。

    如今五年已過，在這段過渡時期，不敢奢求些甚麼，但一直不斷地投入各種不同表現技法的探討，以期能掌握油彩特性，層次肌理的表達，筆觸運用的效果，畫刀使用技巧，調和油之認知、妙用…等等，來奠定紮實的油畫根基。為揣摩寫生的能力，常和畫友跑遍山川、海邊、古厝、原野、庄頭巷尾就地寫生，而沉浸於大自然中揮毫作畫，天人合一畫景，常使我渾然忘我境界，感受到畫油畫的快樂與享受。這一階段，可說是我畫油畫的探討階段，畫法很傳統，且以直感作畫，嘗試過不少畫法來體會畫中表現的奧妙之處，所以畫法變化多端。雖然作品參差不齊，但在畫油畫心得方面，獲得很深刻的經驗。

    直到現今，另一個創作構思又將出發，無論風格、思維、氣氛、塑造、構成、含蓄（內涵）等美的要求，都要積極謹慎，希望在自然成長當中，不久能如願醞釀出屬於自己的獨特風格來。自1994—1995年間，我已多次推出油畫作品到國外參展，受到喜愛，趁機會也到不少美術館參觀學習，藉資互相交流揣研，一方面提昇個人表現意境，一方面決定未來走向。

    今年幸蒙台南縣立文化中心葉主任佳雄先生盛意，博物組諸位同仁策劃下，安排我在全省十三縣市文化中心做版畫、油畫巡迴展，同時出版油畫專輯（五年來每年部分作品），一來可以做為作畫歷程記錄，二者可藉此回顧與省思作品缺失，專輯付梓後，希望藝壇前輩，各方賢達，了解我作油畫的歷程全貌，並懇請惠我良教，再加鞭策。再次感謝本縣以及接辦巡迴展覽諸文化中心同仁的全力配合，協助展出，因當時我正忙於408尺長「迎媽祖」大版畫的製作，故未能到場一一銘謝，十分內疚抱歉，敬祈寬恕海諒，嗣後還請諸位賢達前輩，繼續指教。再次謝謝。

林智信